viernes, septiembre 22, 2006

El Policía del Karma

Una enorme canción de OK Computer que naciera de una tontería. El título ý el concepto de la canción viene de una broma interna entre la banda durante la gira de 1996. Jonny bromeaba que en algún momento el "policía del karma" vendría a buscar a alguno de sus compañeros tarde o temprano.
Editada como segundo sencillo junto a los lados-b Lull y Meeting In The Aisle, se convirtió en número fijo de los shows en vivo y en uno de los himnos de los fans. Originalmente, Thom cantaba la parte "This is what you get..."un octavo más alta que la versión oficial, convirtiendo en mito esa versión que se puede encontrar en internet.



Durante el documental Meeting People Is Easy Thom habla en una entrevista sobre la controvertida línea "buzzes like a fridge", haciendo alusión a las estaciones de radio de música alternativa en USA. Para Thom el sentido del rock alternativo se había trillado, transformando a la música en un simple ruido molesto. Lo chistoso es que según él, además es una autocrítica a Creep, que viene siendo ese ruido.
Si bien no lo ha mencionado la banda, la línea sobre la chica que tiene el peinado a lo Hitler podría hacer mención a la música electrónica y el disgusto por ese tipo de ruido (se supone que destrozan la fiesta de la muchacha).

Por otra parte, hay que reconocer que la influencia de los Beatles se hace notar casi totalmente en el piano del coro, ya que las notas son idénticas a Sexy Sadie (Disco 2 del White Album). Si bien no lo he confirmado, un compañero de universidad me dijo hace un par de años que había leído una entrevista donde Thom reconocía la similitud.

En fin, una gran canción... Posted by Picasa

domingo, septiembre 10, 2006

Suertudo

Lucky... waster... que gran canción. Tengo pegada en mi memoria la escena de Meeting People Is Easy cuando Radiohead toca la primera fecha de la gira OK Computer en Barcelona. Tras la intro de Fitter Happier y la banda deseandose suerte tras bambalinas, los timbales de Phil y las cuerdas de Ed dan el comienzo al rasgueo en mi menor de Thom... "I'm on a roll..."

La canción nació durante una prueba de sonido en Japón el año 1995. Ed jugaba con los pedales intentando extraños sonidos y pensó que era una muy buena idea. A partir de ese juego la banda creo la que llamaban una "canción feliz", o al menos lo más feliz que hubieran escrito.

Que haya sido tocada 297 veces en vivo y que 24 de esas veces haya abierto un show quiere decir mucho. Sin duda una de las canciones favoritas de Radiohead. La banda la escogió para que formara parte del compilado benéfico HELP! dedicado a los niños víctimas de la guerra en Bosnia. Luego intentaron hacer un remiz para OK Computer, pero no lograron mejorarla... ya era demasiado buena.

Una demostración de cómo una simple canción, instrumentalmente hablando, puede llegar a convertirse en un ícono musical para una banda. Guitarras acompañadas de una batería y alimentadas con bastantes efectos, sobre todo en el segundo verso.

La letra parece ser más clara y directa como la mayoría de los temas, basándose en amor enfermizo y obsesión. De hecho al comienzo de la letra en el libro del disco aparece la palabra "waster", o sea, perdedor.

Para mi, junto a Airbag, uno de los puntos altos del disco.

jueves, septiembre 07, 2006

Electioneering

Para algunos una canción controvertida. Para otros un punto importante en el disco luego de 3 canciones suaves y melancólicas. La verdad es que es una canción que mueve, que inspira rabia y movimiento.

Debutó el año 95 en vivo, en Holanda y se ganó un espacio en los setlist hasta que todo el mundo la conociera a través del show televisado para el PinkPop Festival 1996. Thom de amarillo y con la electroacústica clásica de aquellos años, Ed al micrófono y Jonny sin los riffs que saldrían en la versión final.

Tengo mis dudas acerca de cual es la mejor versión. La original es más extensa y tiene gritos y letras distintas en algunas partes. Magistral es el "Doin' it all" que canta Thom en el clímax de la canción o el "Bullshits" después de los "voodo economics". Ed canta a dos voces y el bajo de Colin es más marcado. Noche aquella en el PinkPop, donde debutaría Lift.

La versión final obviamente tiene los arreglos, la mezcla, el sonido refinado de estudio y la mano gloriosa de Nigel Godrich. Pero quizás la original... no lo sé... se los dejo a ustedes. Lo que si me llamó la atención hace un par de años fue que unos tipos (ya no sé donde lo leí) opinaban que en su lugar debería haber sido editada I Might Be Wrong (obviamente si hubiera estado ya hecha para esa época). A mi me suena un espacio para Palo Alto o Polyethylene (Parte 2).

Sólo ha sido tocada 47 veces y dejó de sonar en 1998. Malo, malo, porque en vivo es estupenda... si no chequeen la versión en vivo para el show de Lenno en USA.

http://www.youtube.com/watch?v=H6GUYHunE1c (PinkPop Festival...notable)

http://www.youtube.com/watch?v=v11zcSGUFVo (MTV 10 Spot)

domingo, septiembre 03, 2006

AiRBaG


Como había sido la tónica de The Bends, Radiohead decidió comenzar el disco con una canción que de alguna manera se distinguiera de las demás. Airbag es una de las canciones mejores logradas por la banda y eso se ve reflejado al comparar la versión final con la original electroacústica que Thom y Jonny estrenaron en 1996 en Ontario, Canada.

Una canción eléctrica basada en una perfecta y sincronizada línea de percusión a cargo de Phil, donde la guitarra de Jonny va desenmarañando la cortina creada por las guitarras de Thom y Ed. Originalmente se llamaba An Airbag Saved My Life, título que Thom sacó de un manual que le llegó a su correo. También para algunos tendría relación con el título de una canción de 1983 de un grupo llamado Indeep, Last Night a DJ Saved My Life.
Para Yorke, la canción habla de "la maravillosa y positiva emoción que se siente cuando acabas de estar a un pelo de tener un accidente; cuando recién esquivaste a alguien y te diste cuenta lo cerca que estuviste, y detienes el auto para sentir esta increíble emoción".

La percusión tiene la influencia de DJ Shadow, admirador de la banda y admirado por ellos. La batería es un sampleo de un loop del mismo Phil.
Si bien no fue sencillo promocional, fue incluída como apertura del EP que lleva su nombre en 1998. En el single de No Surprises (CD2) fue editada una versión de Airbag en vivo que es muy recomendable de conseguir.

Hasta el día de hoy es tocada (abrió la mayoría de los últimos shows del 2006) y ha abierto 37 veces de las 205 que ha sido interpretada en un escenario.
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sábado, septiembre 02, 2006

OK Computer (Parte 1)


A la banda le gustó mucho la manera simple como grabaron Black Star (para The Bends) y Lucky (para el álbum benéfico HELP) junto a Nigel Godrich, así que para 1996 le pidieron que creara un estudio portátil para ellos. A comienzos de ese año Radiohead empezó a trabajar en el que sería el sucesor de The Bends, en su estudio de ensayos Canned Applause, un cuarto para apilar manzanas refaccionado cerca de sus casas en Oxford. Para julio de ese año habían grabado 4 canciones con su ya productor Nigel Godrich. Como ya habían aprendido del disco anterior, decidieron probar las canciones en vivo antes de completar el disco.


Al final de ese mismo mes de julio, Canned Applause fue modificado para grabar. Era la primera vez que la banda intentaba editar canciones fuera de un estudio convencional. A pesar del experimental e inconveniente espacio, cuatro canciones de esas sesiones quedaron en el disco, Subterranean Homesick alien, Electioneering, The Tourist y No Surprises. Esta última de hecho fue grabada en la primera sesión.

En agosto de 1996, Radiohead regresó con una gira a USA, y otra vez tuvo la oportunidad de tocar el nuevo material en vivo, el que debutó en una gira de 13 fechas teloneando a Alanis Morissette. Mientras estaban de gira, mezclaron algo del nuevo material en vivo, incluyendo una épica y extensa versión de Paranoid Android. Ed recuerda que "Si crees que esa es una canción larga, deberían haberla escuchado en ese entonces. Era ocho o diez minutos más larga, y cuando al empezábamos a tocar en vivo, era muy chistoso. Tenía un final con órgano Hammond, y nos equivocábamos cuando la tocábamos".


En septiembre de 1996, la banda se mudó a St. Catherine's Court en Bath, una mansión perteneciente a la actriz Jane Seymour. Allí grabaron el resto del disco lejos de las presiones y las distracciones de la gran ciudad. Colin recuerda que "Nos instalamos en el salón de baile, y la sala de controles fue instalada en la biblioteca, que tenía una hermosa vista hacia los jardines. Había atardeceres mágicos cuando nos sentábamos con piezas de música y las ventanas abiertas".

Además le dieron mucho uso a las diferentes piezas y atmósferas de la casa. Otra vez, el espacio no era ortodojo; la banda tocaba en un salón de baile, con Nigel grabando en la biblioteca. Thom cantó Exit Music (For a Film) en la helada entrada de la casa; Let Down fue grabada en vivo a las 3 de la mañana.

Para Navidad casi 14 canciones fueron completadas. Fueron terminadas y mezcladas en Londres durante Enero y Febrero de 1997. "Obviamente todavía existía presión, pero en un ambiente donde podíamos soportarla", dice Yorke. "La mayor presión era completar el disco", agrega O'Brien.

OK Computer sería estrenado en Junio de 1997
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viernes, septiembre 01, 2006

OK Computer (1997-1999)

Comienza un nueva era... la era OK Computer... una época dorada donde Radiohead se consolida como una de las bandas de rock más importantes del globo, y donde Thom Yorke se convierte en un referente para toda una generación de bandas y vocalistas.

Muchas de las ideas, conceptos y sonidos habían sido pincelados bajo la mano de Nigel Godrich en muchas grabaciones de poca importancia durante The Bends, registrando más que nada lados-b para los singles de ese disco.


Muchas de las canciones que coronarían el tercer álbum de Radiohead fueron estrenadas durante 1996, en la gira Monster junto a R.E.M o durante la gira con Alanis Morrisette. Aquellas versiones se han convertido de culto, como por ejemplo Electioneering con otra letra, Paranoid Android con un final en órgano y un "Aleluya" entre medio, o Karma Police en un tono más alto.

Se produce además un notable cambio en la composición y capacidad creativa de Thom. Sus líricas ya no son tan personales como en los discos anteriores. Como dijera en una entrevista, se trata de una composición que se asemeja a una cámara polaroid escondida en la puerta de un baño, la cual registra a cientos de personas y vidas que pasan.

La tecnología también tiene un lugar importante. La tapa del single CD1 Street Spirit guarda relación con una estrecha relación entre Thom y lo tecno, mostrando una escalera mecánica. Los automóviles, las motovías, trenes, aviones y la vida moderna en su plenitud, serán retratadas en himnos urbanos como Airbag, Lucky o Let Down.

Llegó la hora señoras y señores, de sentarse y reflexionar un momento sobre nuestras miserables vidas... llegó para nosotros... OK ComputerPosted by Picasa